Art & Digital Placemaking
Sztuka i cyfrowy placemaking
Sztuka i cyfrowy placemaking nadają przestrzeni pamięć i reakcję. Publiczny komponent artystyczny — spójny materiałowo, dopracowany w skali, zaprojektowany konstrukcyjnie — staje się częścią przestrzeni, a nie jej dekoracyjnym dodatkiem. Cyfrowy placemaking osadza responsywną, programowalną treść jako obiekt przestrzenny, nie instalację technologiczną.
Oba projektowane są w tym samym federowanym modelu BIM co architektura, oświetlenie i meble, pod jednym architektem prowadzącym — sprzęt, obudowa, montaż i okablowanie rozwiązane wraz ze sztuką, a brief treści przygotowany równolegle, więc przestrzeń za dnia działa jak architektura, a nocą jak doświadczenie — bez widocznych styków.
Warstwy artystyczne i cyfrowe, projektowane jako część miejsca.
Opieka kuratorska, narracja przestrzenna, projekt sprzętu i treści oraz koordynacja produkcji — wbudowane w proces architektoniczny i przestrzeni publicznej pod jedną kontrolą w modelu BIM.
Gdzie stosuje się sztukę i cyfrowy placemaking.
Typy projektów, w których ta dyscyplina decyduje o przestrzeni.
- 01Przestrzeń publiczna
- 02Muzea i cele kulturalne
- 03Obiekty dziedzictwa
- 04Hotelarstwo
- 05Komercja i wielofunkcyjne
- 06Środowiska turystyczne
- 07Przestrzenie wejściowe
- 08Kampusy biurowe
Proces sztuki i cyfrowego placemakingu.
Uporządkowany, skoordynowany w BIM proces od analizy po wsparcie wdrożenia.
Co otrzymuje klient.
Opracowania gotowe do wdrożenia — przygotowane pod przetarg, produkcję i budowę.
Powiązane opracowania projektowe.
Projekty, w których ta dyscyplina realnie ukształtowała przestrzeń.
Czym jest cyfrowy placemaking?
Fizyczne budynki, przestrzenie i szlaki nadają miejscu ciało. Cyfrowy placemaking dodaje mu warstwę doświadczenia — żywą, interaktywną i grywalną, zdolną zamienić zwykłe zwiedzanie w podróż w czasie.
Na wpisanym na listę UNESCO stanowisku sztuki naskalnej w Arabii Saudyjskiej, wystarczy skierować telefon na kamień, aby dziewięć tysięcy lat historii rysunków naskalnych ożyło na nowo. Dawni artyści pojawiają się w rozszerzonej rzeczywistości, pustynia ponownie zamienia się w zieloną sawannę, a szlak staje się angażującą grą terenową dla całej rodziny.
Koncepcję Digital Horizon przedstawiliśmy klientowi jako cyfrowe uzupełnienie fizycznego systemu oznaczeń: drugą, niewidzialną warstwę nawigacji i narracji, która nie wymaga ani jednego dodatkowego ekranu w krajobrazie.
W ten sposób projektujemy doświadczenia dla różnych krajobrazów, obiektów i miejsc każdej skali. Tam, gdzie przestrzeń kryje historię wartą opowiedzenia, warstwa cyfrowa pozwala odwiedzającym wejść głębiej w jej kontekst, znaczenie i emocje.
Najczęstsze pytania.
Najczęstsze pytania o zakres, opracowania i koordynację.
— 01Czy zamawiacie i produkujecie dzieła sztuki?+
— 02Czy digital placemaking to produkt programowy?+
— 03Jak sztuka i cyfra łączą się z pozostałymi dyscyplinami?+
— 04Jak nie dopuszczacie, by technologia zdominowała przestrzeń?+
Opowiedz nam o swoim projekcie.
Prześlij brief, podkłady albo wstępny pomysł. Partner przeczyta je osobiście i wróci z pierwszymi wnioskami: jaki zakres ma sens, jakie ryzyka widzimy i co warto zrobić najpierw.
Wyślij RFP